FOCO SENSORY ETHNOGRAPHY LAB
TERRITORIOS INMERSIVOS. EL SENSORY ETHNOGRAPHY LAB.
El Sensory Ethnography Lab constituye una de las experiencias más radicales e influyentes del cine documental contemporáneo. Fundado en 2006 en la Universidad de Harvard por el antropólogo y cineasta Lucien Castaing-Taylor (Reino Unido, 1966), supone un paradigma en la transformación del lenguaje cinematográfico hacia la plena inmersión en lo real. Concebido como un espacio de encuentro entre antropología, arte y experimentación audiovisual, el SEL reúne a cineastas, antropólogos, artistas e investigadores de distintas disciplinas para explorar la producción de conocimiento y experiencia a través de imágenes y sonidos nunca experimentados. Entre sus principales figuras y colaboradores se encuentran Verena Paravel, Ernst Karel, Stephanie Spray, Pacho Velez y Nnenna Onuoha, cuyas películas se incluyen en este ciclo.
La propuesta del Sensory Ethnography Lab parte de una convicción: hay dimensiones de la existencia, de los seres vivos y del mundo material que requieren otras formas de percepción y representación. Frente a la primacía de la narración, las películas del SEL proponen una inmersión directa en el fenómeno de lo real, donde el dispositivo fílmico, en todo su desarrollo contemporáneo, no se limita a registrar acontecimientos, sino que se convierte en un instrumento novedoso en la exploración sensorial. El cuerpo del espectador adquiere un rol central: mirar es también escuchar y experimentar la duración, el movimiento, la materia y la intensidad física del mundo natural. Esta aproximación desplaza la perspectiva antropocéntrica para atender a las relaciones entre humanos y animales, paisajes, máquinas, organismos y entornos naturales.
El ciclo recoge las principales películas del Laboratorio. Desde la experiencia física del trabajo y la convivencia entre especies en Sweetgrass (2009) y Leviathan (2012), hasta la observación del tiempo y las relaciones humanas en Manakamana (2013); desde la exploración de los territorios más inquietantes de la subjetividad en Caniba (2017) y Somniloquies (2017), hasta la aproximación al cuerpo enfermo y a las instituciones médicas en De Humani Corporis Fabrica (2022). El programa se abre también a la dimensión política de la escucha con Expedition Content (2020), y a las zonas inciertas de la memoria colectiva con The A-Team (2021). En palabras de Lucien Castaing-Taylor, la intención de este cine es reconectar con la razón de ser de los documentales: despertar la carne con la que percibimos y dotamos de sentido a la realidad, interrogar el enigma que constituye nuestra propia vida y lo que significa ser humano, además de reflexionar sobre un mundo que nos trasciende —y encarnarlo—, explorando nuestras relaciones con otras criaturas, animadas o inanimadas, reales o surrealistas. Un cine, en definitiva, que desborda los límites tradicionales de la representación para interrogarnos sobre nuestra propia existencia y reconectarnos con la dimensión sensible y material del mundo que habitamos.
Lucien Castaing-Taylor estará presente en el ciclo, presentando las proyecciones y participando en varios encuentros con el público entre el 20 y el 22 de noviembre.
El Sensory Ethnography Lab constituye una de las experiencias más radicales e influyentes del cine documental contemporáneo. Fundado en 2006 en la Universidad de Harvard por el antropólogo y cineasta Lucien Castaing-Taylor (Reino Unido, 1966), supone un paradigma en la transformación del lenguaje cinematográfico hacia la plena inmersión en lo real. Concebido como un espacio de encuentro entre antropología, arte y experimentación audiovisual, el SEL reúne a cineastas, antropólogos, artistas e investigadores de distintas disciplinas para explorar la producción de conocimiento y experiencia a través de imágenes y sonidos nunca experimentados. Entre sus principales figuras y colaboradores se encuentran Verena Paravel, Ernst Karel, Stephanie Spray, Pacho Velez y Nnenna Onuoha, cuyas películas se incluyen en este ciclo.
La propuesta del Sensory Ethnography Lab parte de una convicción: hay dimensiones de la existencia, de los seres vivos y del mundo material que requieren otras formas de percepción y representación. Frente a la primacía de la narración, las películas del SEL proponen una inmersión directa en el fenómeno de lo real, donde el dispositivo fílmico, en todo su desarrollo contemporáneo, no se limita a registrar acontecimientos, sino que se convierte en un instrumento novedoso en la exploración sensorial. El cuerpo del espectador adquiere un rol central: mirar es también escuchar y experimentar la duración, el movimiento, la materia y la intensidad física del mundo natural. Esta aproximación desplaza la perspectiva antropocéntrica para atender a las relaciones entre humanos y animales, paisajes, máquinas, organismos y entornos naturales.
El ciclo recoge las principales películas del Laboratorio. Desde la experiencia física del trabajo y la convivencia entre especies en Sweetgrass (2009) y Leviathan (2012), hasta la observación del tiempo y las relaciones humanas en Manakamana (2013); desde la exploración de los territorios más inquietantes de la subjetividad en Caniba (2017) y Somniloquies (2017), hasta la aproximación al cuerpo enfermo y a las instituciones médicas en De Humani Corporis Fabrica (2022). El programa se abre también a la dimensión política de la escucha con Expedition Content (2020), y a las zonas inciertas de la memoria colectiva con The A-Team (2021). En palabras de Lucien Castaing-Taylor, la intención de este cine es reconectar con la razón de ser de los documentales: despertar la carne con la que percibimos y dotamos de sentido a la realidad, interrogar el enigma que constituye nuestra propia vida y lo que significa ser humano, además de reflexionar sobre un mundo que nos trasciende —y encarnarlo—, explorando nuestras relaciones con otras criaturas, animadas o inanimadas, reales o surrealistas. Un cine, en definitiva, que desborda los límites tradicionales de la representación para interrogarnos sobre nuestra propia existencia y reconectarnos con la dimensión sensible y material del mundo que habitamos.
Lucien Castaing-Taylor estará presente en el ciclo, presentando las proyecciones y participando en varios encuentros con el público entre el 20 y el 22 de noviembre.
Este ciclo se enmarca en una línea de trabajo entre Márgenes. Festival de Cine Internacional y el Museo Reina Sofía, explorando conjuntamente la vanguardia fílmica de nuestro tiempo. Territorios inmersivos. El Sensory Ethnography Lab es la tercera entrega de esta serie, tras "Hito Steyerl. Tiempos digitales, tiempos feudales" (2024) e "Interfaz emotiva. Las películas de Metahaven" (2025).
